Produkte zum Begriff Videokunst:
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Pinakothek der Moderne München. Malerei, Skulptur, Fotografie, Videokunst.
München 2004. Die Pinakothek der Moderne in München ist mit einer Besucherzahl von 1,6 Millionen im ersten Jahr eines der beliebtesten Museen in Deutschland. Zu sehen ist eine Sammlung von höchstem Niveau, die mit Meisterwerken von der klassischen Moderne bis in die Gegenwart aufwarten kann. Für diesen Band wurden die 170 wichtigsten Werke ausgewählt und in farbigen, großformatigen Abbildungen sowie zusätzlichen Detailaufnahmen reproduziert.
Preis: 19.95 € | Versand*: 6.95 € -
Family Files. Zeitgenössische Fotografie und Videokunst aus Israel.
Sechzehn Künstler, sechzehn Familien, sechzehn »Alben«. Jedes Album umfasst das Leben einer ganzen Familie. Vor den Augen des Betrachters entfaltet sich das Universum eines intimen, aus Sicht des Künstlers wahrgenommenen Familienlebens. Das Ganze ist eine visuell-anthropologische Reise mitten hinein in die Familie, den ersten Bezugspunkt unseres Daseins. Wie Schriftsteller, die eine Geschichte erzählen, breiten die Künstler eine Bilderzählung vor uns aus. Menschliche und ästhetische Bindungen, Anekdoten aus dem Familienleben, Ereignisse und Beziehungen: einige in einem eindringlichen Dokumentationsstil, andere eher im Sinne einer fiktionalen Darstellung. Diese Ausstellung bietet einen Einblick in die zeitgenössische israelische Fotografie und Videokunst aus Israel, die mit Bildern der persönlichen und der kollektiven Erinnerung Zwiesprache hält. (Text dt., engl.)
Preis: 7.95 € | Versand*: 6.95 € -
Selbstdarstellung in der Videokunst - Zwischen Performance und »Self-editing«
Irene Schubiger widmet sich in diesem Buch erstmals systematisch dem Thema der Selbstdarstellung im Video. Anhand von Arbeiten aus den 1970er und 80er Jahren entwickelt die Autorin ein methodisches Instrumentarium zum Umgang mit dieser neuen Gattung. Sie fragt nach den medialen Voraussetzungen der Arbeiten und untersucht die daraus resultierenden Möglichkeiten künstlerischer Selbstreflexion. Auswahl der Künstler: Marina Abramovic, Gerd Belz, Valie Export, Hermine Freed, Joan Jonas, Les Levine, Marcel Odenbach, Charlemagne Palestine, Arnulf Rainer, Pipilotti Rist, Nelson Sullivan, Bill Viola u.a.
Preis: 39.00 € | Versand*: 6.95 € -
Nam June Paik. Videokunst in Museen.
Paik wird als die bedeutendste Identifikationsfigur zur Videokunst wahrgenommen: einer Kunst, die sich weltweit etablierte. Kann das Werk dieses internationalen Künstlers an jedem Ort gleich sein - trotz lokal unterschiedlicher kultureller Prägungen, religiöser Traditionen und Moralvorstellungen? Paik war ein Kosmopolit. Sein Lebensweg führte ihn durch die Kulturkreise Asiens, Europas und Amerikas - in allen ist er seit Mitte der 1960er Jahre als Avantgarde-Künstler bekannt. Seine Videokunst verbindet die westliche Medientheorie mit der meditativen, östlichen Philosophie seiner Herkunftsregion. Sie fußt auf technischen Medien, die weltweit und relativ gleichzeitig ab Mitte der 1960er Jahre verfügbar waren. Aber wie werden Paiks elektro-technisch geprägte Bilder und Videoinstallationen in den Museen wahrgenommen? Um die Funktionsweise der globalen Rezeption zu verstehen, vergleicht Kim nationale Kunstmärkte und zeichnet die internationale Ankaufspraxis der Museen nach. Wie findet die Globalisierung der Videokunst aus dem lokalen Blickwinkel gesehen statt? Welche unterschiedlichen Präferenzen existieren in den einzelnen Ländern? Die Ergebnisse der Arbeit gehen über den Bereich der Kunst hinaus: Sie erlauben, den Prozess der Globalisierung besser zu verstehen.
Preis: 59.00 € | Versand*: 6.95 €
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Was sind die künstlerischen Möglichkeiten von Lichtspielen in der Fotografie und Videokunst?
Lichtspiele in der Fotografie und Videokunst ermöglichen die Schaffung von Stimmungen und Atmosphären durch gezielte Beleuchtung. Sie können auch dazu verwendet werden, bestimmte Details hervorzuheben oder zu verbergen. Darüber hinaus können Lichtspiele kreative Effekte erzeugen und die visuelle Wirkung eines Bildes oder Videos verstärken.
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Wie kann Videokunst das traditionelle Verständnis von Kunst und visueller Ästhetik erweitern?
Videokunst ermöglicht eine neue Form der künstlerischen Ausdrucksweise durch Bewegtbilder und Ton. Sie kann traditionelle Grenzen von Malerei und Skulptur überwinden und neue Dimensionen der visuellen Ästhetik erforschen. Durch die Verwendung von Technologie und digitalen Medien eröffnet Videokunst neue Möglichkeiten für die Betrachter, Kunst zu erleben und zu interpretieren.
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Was sind die verschiedenen Möglichkeiten, Lichtspiele in der Fotografie und Videokunst zu nutzen?
Lichtspiele können genutzt werden, um Stimmungen zu erzeugen, Schatten und Kontraste zu betonen und visuelle Effekte zu kreieren. Durch die Verwendung von Lichtquellen in verschiedenen Farben, Intensitäten und Positionen können kreative und einzigartige Bilder und Videos entstehen. Zudem können Lichtspiele dazu dienen, die Aufmerksamkeit des Betrachters zu lenken und eine bestimmte Atmosphäre zu schaffen.
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Wie beeinflusst die Digitale Entwicklung die moderne Videokunst?
Die digitale Entwicklung hat die moderne Videokunst revolutioniert, indem sie Künstlern neue Tools und Techniken zur Verfügung stellt. Durch digitale Bearbeitung können Videos leichter manipuliert und verändert werden, was zu einer Vielzahl von kreativen Möglichkeiten führt. Die Verbreitung von Videos im Internet ermöglicht zudem eine breitere und schnellere Verbreitung von Videokunstwerken.
Ähnliche Suchbegriffe für Videokunst:
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Still bewegt. Videokunst und Alte Meister.
Die Publikation präsentiert mehr als 20 Videoarbeiten zeitgenössischer Künstler, die sich auf unterschiedlichste Weise mit dem klassischen Thema des Stilllebens befassen. In spannungsreichen Gegenüberstellungen werden die Bezüge zu frühen Gemälden dieses Genres aus dem 17. Jahrhundert aufgezeigt. Das Stillleben erlebte seine erste Blüte im 16. und 17. Jahrhundert in Flandern und den Niederlanden und führte dem Betrachter die Vergänglichkeit des Lebens vor Augen. Während die Alten Meister mit malerischen Mitteln die vergehende Zeit in einem Bild festhielten, werden in den Filmen in einer Vielzahl aneinander gereihter Bilder Zeitläufe der Vergänglichkeit aufgezeigt. Der Blick auf die Stillleben der Alten Meister vergegenwärtigt im Nebeneinander mit den Video-Stillleben, wie grundlegend diese Fragen seit jeher waren und bis heute sind. Über 50 barocke Gemälde u. a. von Willem Kalf, Abraham Mignon und Georg Flegel treten in den Dialog mit Videoarbeiten von zeitgenössischen Künstlern wie Christoph Brech, Gabriella Gerosa, Ori Gersht und Sam Taylor-Johnson.
Preis: 9.90 € | Versand*: 6.95 € -
Frank Films. Die Film- und Videokunst von Robert Frank.
Bis heute ist das filmische Werk von Robert Frank im Grunde unentdeckt geblieben. Mit seinen Fotografien, das ist bekannt, hat Frank hingegen Weltruhm erlangt: Für viele zählt der 1924 in Zürich geborene und seit 1947 in den USA lebende Robert Frank zu den bedeutendsten Fotokünstlern der Gegenwart. Im Vergleich dazu sind seine 26 Film- und Video-Werke, die er zwischen 1959 und 2004 realisiert hat, ein weitgehend unbekannter Kontinent geblieben: im Schatten des Fotografen-Mythos, nur selten zu sehen, publizistisch kaum gewürdigt. Ein »blinder Fleck« im Kinobetrieb. Ein paradoxes Aufmerksamkeitsdefizit für das Franksche Filmschaffen, das schwer nachzuvollziehen ist. Bereits Robert Franks Einstieg ins Kinofach ist Legende: Mit »Pull My Daisy« (1959) gelingt ihm ein wegweisendes (Selbst-)Porträt der Beat-Generation. Die bislang einzige Publikation über Robert Franks Filme und Videos ist das vorliegende hervorragend gestaltete Buch, das einen umfassenden Überblick über das Franksche Filmschaffen gibt und diverse filmanalytische Positionen versammelt.
Preis: 9.95 € | Versand*: 6.95 € -
Here We Are Today. Das Bild der Welt in Foto- & Videokunst.
Kaum eine andere Gattung der bildenden Kunst greift so unmittelbar aktuelle Themen auf wie Videokunst und Fotografie. Der Band zeigt Arbeiten namhafter Künstler und ihre jeweilige Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Fragen und Problemstellungen. Dabei offenbaren sich Facetten unserer Welt, die unter die Haut gehen. Mal sachlich-dokumentarisch, mal emotional und hochexplosiv - gezeigt werden charakteristische Positionen der künstlerischen Auseinandersetzung mit den zentralen Fragen unserer globalisierten Gesellschaft. Es geht um Themen wie Identität, Verbrechen an Völkern, Kapital, Heimat und Fremde, die Reflexion über und den Umgang mit Geschichte. Dieser bildmächtige Band vereint Arbeiten namhafter zeitgenössischer Künstler, darunter Doug Aitken, Thomas Demand, Andreas Gursky, Pieter Hugo, Herlinde Koelbl, Eva Leitolf, Shirin Neshat, Marcel Odenbach, Hito Steyerl, Tobias Zielony u. a.
Preis: 9.95 € | Versand*: 6.95 € -
5 Stück Malschwamm für Kunst, Zeichnung, Handwerk, Ton, Keramik, Skulptur, Reinigungswerkzeug
Sie haben eine glatte Textur, die einem natürlichen Seidenschwamm ähnelt und sich anfühlt und kann für alles verwendet werden, von der Glättung von Ton in Keramik. Porzellan, Keramik oder Bastelprojekte. Es kann auch im Haus für alles verwendet werden, vom Auftragen von Farbe bis zum Abwaschen von Geschirr. Sie sind an den Seiten sanft gebogen und oben und unten etwas abgeflacht. Material: Schwamm Farbe: Gelb Für dich: Wie im Bild gezeigt Menge:5 Stück Größe für manuelle Messung, es kann einen Fehler von 0 bis 2 cm geben, gehört zum normalen Phänomen. Hinweis: Aufgrund des Unterschieds zwischen verschiedenen Monitoren spiegelt das Bild möglicherweise nicht die tatsächliche Farbe des Artikels wider. Danke schön! Paketliste: 5x Malschwamm
Preis: 5.29 CHF | Versand*: 0.0 CHF
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"Was sind die wichtigsten Merkmale und Techniken der Videokunst?"
Die wichtigsten Merkmale der Videokunst sind die Verwendung von bewegten Bildern, Ton und Zeit als künstlerische Ausdrucksmittel. Techniken wie Montage, Collage, Animation und Experimentalfilm werden häufig eingesetzt, um neue Formen der visuellen Kommunikation zu schaffen. Die Videokunst ermöglicht es Künstlern, mit verschiedenen Medien zu arbeiten und ihre Botschaft auf innovative und kreative Weise zu vermitteln.
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Was sind die wichtigsten Techniken und Versatzstücke der Videokunst?
Die wichtigsten Techniken der Videokunst sind Montage, Collage und Manipulation von Bild und Ton. Versatzstücke sind unter anderem Found Footage, Performance und Experimentalfilm. Die Kombination dieser Elemente ermöglicht es Künstlern, neue visuelle und künstlerische Ausdrucksformen zu schaffen.
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Was sind die wichtigsten Merkmale und Techniken der Videokunst?
Die Videokunst nutzt bewegte Bilder und Töne, um künstlerische Botschaften zu vermitteln. Sie kann verschiedene Techniken wie Montage, Collage, Animation und Performance einsetzen. Wichtige Merkmale sind die Experimentierfreudigkeit, die Verbindung von Bild und Ton sowie die Möglichkeit zur Interaktion mit dem Betrachter.
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Wie kann Videokunst zur kreativen Selbstdarstellung und Kommunikation genutzt werden?
Videokunst ermöglicht es Künstlern, ihre Ideen und Emotionen visuell darzustellen und mit anderen zu teilen. Durch die Verwendung von Bewegtbildern, Musik und Effekten können individuelle Botschaften kreativ und eindrucksvoll kommuniziert werden. Zudem bietet Videokunst die Möglichkeit, sich selbst und seine Persönlichkeit auf eine einzigartige Weise auszudrücken.
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